花样年华。
不满周岁：襁褓；2～3岁：孩提；女孩7岁：髫年；男孩8岁：龆年；幼年泛称：总角；10岁以下：黄口；13～15岁：舞勺之年；15～20岁：舞象之年；12岁（女）：金钗之年；13岁（女）：豆蔻年华；15岁（女）：及笄之年；16岁（女）：碧玉年华；20岁（女）：桃李年华。
花样年华简介。
“花样年华”是指青少年青春焕发的岁月，也可以从字面上理解为“像花一样美丽的时光岁月”。
“不要被那些网络黑洞埋葬了自己的花样年华”意思即为要爱惜自己的青春年华，不要沉溺于网络世界，趁着年轻多做有意义的事情。
《无限近似于透明的蓝》获得1976年上半期日本纯文学最高奖——芥川奖。故事空间被设立在东京附近的一个驻有美军基地的城市——横田。 主人公阿龙和他的朋友们正值青春年华。日常生却沉溺于摇滚、吸毒、群居和暴力。他们与基地的美军士兵聚会混交，甘愿做美军士兵的“玩偶”。青春在堕落中消磨，生命变得毫无价值。他们是一群远离故乡的漂泊者，更是失去精神家园的孤独儿。 这一切在幻觉与现实，喧嚣与骚动的影像中被表现出来当他们厌倦这种像“飞蛾”和“蟑螂”一样的龌龊生活时，回归的意愿就变得强烈起来。小说中描写的麦尔告诉阿龙他将要回乡的情节，阿龙回富山老家的段落，还有那叫“冲绳”的青年总是在提回冲绳去，阿龙在幻觉中描绘的那座城市、那座宫殿…… 所有的人物都在寻找自己的归宿，但他们回归的真正家乡在哪里，正的精神家园在何处，这些无疑揭露了二战后美军对日本的占领。美军基地长期存在，使日本社会矛盾重重。这样的社会体制，正是作品中阿龙所幻觉的“黑色大鸟”，让人感到恐怖。主人公只能在幻觉中寻找自我，只能在沾有自己鲜血的玻璃碎片中看到“无限近似于透明的蓝”。 村上龙24岁时写就的成名作《无限近似于透明的蓝》末尾，那个含有其自己影子的，在美军驻扎基地旁吸毒、酗酒、群交、狂欢的青年，最后倒在了草地上，隔着腕脉划伤的碎玻璃片，观望到了近似无限透明的深蓝天空。这一形象仿佛一个更为深远的隐喻。如果说，需要一个意象来作为村上龙的代表的话，也许没有比这一幕更为合适的了。 《无限近似于透明的蓝》，几乎可以成为村上龙这个人的缩影，他一直秉持的观念，他一路行来的历程。玻璃一样硬、能反光、边缘锋利，从建筑得不合理的窗户上保持着倾斜的平衡。你会担心随时会一地碎片划出鲜血来。然而有时这些玻璃片又飘扬了起来，像树叶，像少年们拿着玻璃在白粉墙上划的痕。然后逃逸。然而村上龙静静的说了这些话，他并没有逃逸——虽然很多东西真实得让人想呕吐。 将行为贯彻于写作中，一如他最初的小说一样，他的小说中充满着自传色彩。无非是偶尔转换一个角度，然而《IBIZA》、《无限近似于透明的蓝》，无不真实得触目。与狞厉的生活对视，给出平静的叙述。就像小说中吞噬列酒、吸食毒品、冷冷的注视他人的青年一样，村上龙并不激烈的给出沸腾澎湃的思绪，他只是叙述。 相比起乐于使用象征手法、艰涩刻深的描述都市生活的安部公房，以西式长句和大量意识流字句来给出存在证据的大江健三郎，以及酷好雷蒙德·卡佛、运用寓言般的轻盈字句营造幻像的的村上春树，村上龙的答案简单而直接。血液、虫子、酒杯、海洛因、性爱、死亡、痛苦，这些在他的笔下并非繁冗到足以成为符号，而是客观单纯的存在。相比起安部公房和大江健三郎文学大家般的自省意识，以及村上春树的自我语境，村上龙冷静得可怕。在艺术家的眼里，生活永远戏剧化纷繁。艺术家们的小说，永远具有优雅飘忽的美感，不落地的音符。然而，村上龙直截了当的描述生活，在他那里，粉饰只是偶尔为之，那些愤怒、哀伤、恐惧、揣测、逃避的过程，桩桩件件的细节，生活像一个多面形体一样扑过来。而字，是口唇中吐出来的幻觉。生活压榨着身体，而身体中还有着无数东西阻挠着你坦承真实。比如自尊心，比如虚荣心。接下来，就是痛苦的过程。 空气像玻璃一样冷而平面的压了下来。生命的乔饰被解去之后，生与死得以近距离对视，彼此呼吸相闻。这个时候，死亡、狂欢、激情、摧伤不再是一句戏语。它被摆到了桌面上。生活的对立面，触手可及。作为一个话题谈论，作为一个现实被接受。无论是《IBIZA》、《近乎无限透明的蓝》、《寄物柜婴儿》，他都是直接、坦然，而又毫无造作的把毁灭和死亡的话题，放到纸面上来来叙述。 于是，我们可以说安部公房和大江健三郎是一个希图醒世的思想家，我们可以说村上春树是一个低回温柔的爵士乐手，而村上龙，是一个偶尔疯狂跳跃，偶尔冷酷平静，完全只由自己来的，摇滚歌手。
1.方向盘 2.锄头3.木头4.芯片5.电池6.螺丝钉7.酒精灯8.烟筒
不是同一个意思，免费游戏属于不花钱的游戏
而游戏，是从正版游戏变成免费游戏的一个过程叫
图文详尽攻略
参考资料：
解除了地下迷宫的机关后，进入地下迷宫，按左下角的按钮，掉下来一个绳子，点那个绳子，系统会让你爬上去，爬上去后快速地去按右下角的按钮，绳子会晃动起来，进入火堆范围内，系统会自动让你扔冰锥，砸破玻璃罩。
